Resenha do filme “O Quarto Poder”.

O enredo do filme O quarto poder, é a respeito de um repórter Max Bracket, era bem conhecido e trabalhava em uma grande rede de TV. Ele foi ao museu fazer uma simples reportagem na qual falaria da dificuldade financeira do museu. Ao ir ao banheiro presenciou Sam Billy um ex segurança que foi demitido. Ele estava armado e tinha a intenção apenas de ser ouvido pela a diretora, mas a espingarda dispara e a bala atinge seu colega de trabalho. No museu tinha várias crianças e passou a ser refém.

Max queria audiência em sua reportagem e aproveitou a situação ofereceu a Sam uma matéria, e de recompensa sensibilizaria o público com sua história de pai desempregado, mas, a história teve outro rumo, a equipe da TV queria audiência e Max promoção de cargo. Sam temendo ir para a cadeia suicidou e Max percebeu que havia contribuído. Percebemos aí, a falta de ética profissional, o repórter tem a missão de mostrar a verdade e não de manipular as pessoas como fez a equipe da rede de TV. Este filme “o quarto poder” e o documentário “ Muito além do cidadão Kane. São duas forma de nos dizer que a TV nos manipula.
O filme um drama e o documentário fatos reais, fatos que foram oculto nas reportagens da época do acontecimento como dá ditadura militar. Nesse documentário grandes personalidade como; Chico Buarque de Hollanda, escritor Dias Gomes, Jornalista Walter Clark e o presidente Luís Inácio da Silva dá seu depoimento falando da distorção da verdade como por exemplo nos debate políticos de Lula e Collor, nas reportagens de greves de operários, contrato ilegais da globo. O que vejo nesse documentário e o esclarecimento da verdade onde o Roberto Marinho e sua equipe omite em sua TV os problemas reais do nosso país para não perder o poder e a amizade com políticos e assim enriqueceu as custa de uma maioria alienada pelo seus meios de comunicação.
É vergonhoso e desumano para nós brasileiros, ter meios de comunicação que esconde a verdade em nome do poder, e do dinheiro. Mas não podemos nos esquecer que nesse meio tinha pessoas éticas, que arriscaram seu trabalho, que viram e deram seu depoimento em nome da verdade.

No filme sonhos o cineasta Akira Krosawa presta uma bela homenagem ao pintor holandês Vicent Willem Van Goggh, ao fazer com que um jovem penetre nas telas e passeio pelos locais por ele retratados, inclusive o famoso “Campo de trigo com Corvos! Nessa narração Sonhos ele nos brinda com um verdadeiro poema onde é tratado vários temas nesse capitulo a arte.

Ao longo da vida Vicent Van Gogh escreveu mais de 750 cartas ao irmão Theodore mais novo de que ele 4 anos, por quem foi sustentado durante muito tempo.Essas cartas trata-se das suas criatividades do seus relacionamento com amigos e também da sua doença. Essas cartas temos aqui no Brasil chamada cartas a Theo livro de edições de bolso.

Á irmã wilhelmina , Arles, 30 de março de 1888

“Mas intensificando todas as cores chegamos mais uma vez à quietude e harmonia. Ocorre na natureza alguma coisa semelhante ao que acontece na música de Wagner, que, embora tocada por uma grande orquestra, é intimista. Só que, ao fazer uma escolha, preferimos efeitos ensolarados e coloridos, então há nada que me impeça de pensar que no futuro muitos pintores irão trabalhar nos países tropicais. Você poderá ter uma idéia da evolução na pintura.”

Comparando o texto com o filme percebemos que tem muito em comum; o artista que gosta de pintar apreciando a natureza e os país tropicais que tem muito a oferecer já que apreciam a música poderão apreciar também a natureza.

Imaginação

A Émile Bernard, Arles, abril de 1888

“A imaginação é certamente uma faculdade que devemos desenvolver, e só ela nos pode levar à criação de uma natureza mais exaltadora e consoladora do que o rápido olhar para a realidade – que em nossa visão está sempre mudando, passando como um relâmpago.”

Nesta carta trata- se da imaginação, que um pintor deve trabalhar sua imaginação para desenvolver seu trabalho artístico sobre a natureza de uma forma consoladora.

Deve olhar a realidade e permanecer com a mesma imaginação até concluir a obra.

A Theo, Arles, s/data

De qualquer modo, colocando de lado o direito e a justiça, uma mulher bonita é uma maravilha viva, ao passo que os quadros de Da Vinci ou Correggio só existem por outras razões. Por que sou tão pouco artista que sempre lamento a estátua e o quadro que não

estejam vivos? Por que compreendo melhor o músico, por que vejo melhor a razão de ser de suas abstrações?

Vincent, quer dizer que seria melhor artista se pudesse fazer uma obra viva ou seja é tão bom artista que deseja que suas obras tivesse vida. Mas, em comparação a música ele entende melhor pois vê a razão na própria performance do cantor.

A Theo, Arles, s/data [c. setembro de 1888]

“Se estudarmos a arte japonesa, veremos um homem que é indubitavelmente sábio, filósofo e inteligente, que passa seu tempo fazendo o quê? Estudando a distância entre a Terra e a Lua? Não. Estudando a política de Bismarck? Não. Estudando uma única folha de grama. “Ora vejamos, não é quase uma verdadeira religião o que nos ensinam esses japoneses simples, que vivem na natureza como se eles próprios fossem flores?

Mas essa folha de grama leva-o a desenhar todas as plantas, depois as estações, os amplos aspectos das paisagens, depois os animais e então o rosto humano. Assim passa ele a sua vida, e a vida é demasiada curta para fazer tudo. “

Nessa narrativa nos lembra do filme o pintor contemplando a natureza para depois pintar , demonstrando assim que os japonês nos dar uma lição de como ser sábios e simples ao mesmo tempo.Não é triste o fato de que os Monticellis não foram ainda reproduzidos em boas litografias, ou águas-fortes vibrantes? Eu gostaria muito de saber o que diriam os artistas se um gravador como o que gravou os Velásquez fizesse também uma bela água-forte deles. Não importa, acredito que é mais dever nosso tentar admirar e conhecer as coisas por nós mesmos do que ensiná-las às outras pessoas. Mas as duas coisas podem coexistir. ......”

No século XIX os artistas começaram a responder critica e escrever artigos explicando a própria arte dando ali um modelo tanto para o publico como para o especialista essa época de como era pintada as obras podemos notar no filme a coleção de obras do pré-impressionismo de Vincent. Que expressa sentimento humano, pintura dramática cores irreais é vibrante, pasta grossa, martelada áspera, técnica violenta, usava o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo, ele reduziu os efeitos da luz e usou zonas de cores bem definidas, assim como mostra no filme.

A Émile Bernard, St Rémy, início de dezembro de 1889

(...) Por isso, estou trabalhando no momento entre as oliveiras, buscando os efeitos variados de um céu cinzento contra um chão amarelo, com uma nota verde-escuro da folhagem; em outra ocasião, o chão e a folhagem são de um tom violeta contra um céu amarelo; em outra ainda, um vermelho-ocre no chão e um verde-rosa no céu. Sim, certamente isso me interessa muito mais (...)

Aqui, Van gogh conta na carta sua intimidade com a natureza e as cores, demonstrando assim o seu modo de ver o que lhe inspira, como diz no filme.“só é capaz de pintar aquele se envolve com a natureza, que a admira e segue a beleza que ela tem a oferecer.”

Trecho do filme Sonhos, de Akira Kurosawa

Click no link abaixo e assista o filme

http://www.youtube.com/watch?v=K8Pnjwu4a6k

http://www.youtube.com/watch?v=XTi1i7V92Bk

Curiosidade além
http://www.youtube.com/watch?v=R1bOAYu6WdA

Arte e Beleza
Arte Surrealista

Quando olhamos uma obra de arte, podemos ver o mundo através do olhar do artista, conhecer a cultura de um povo ou o pensamento de um determinado período. Ao longo desse bimestre fizemos uma pequena viagem pelo mundo das pinturas conhecemos vários artistas e obras, e pudemos apreciar a beleza em cada obra que vimos de diferentes períodos. Nessa exposição você vai encontrar obras com sabor caipira é o que encontramos em varias criações de uma das maiores pintoras;Tarsila do Amaral que será uma pequena viagem para observar toda a beleza nas obras da artista e também do brasilista José Ferraz de Almeida Júnior, como Tarsila tem inspiração caipira.
Nomiei Tarsila por que, ela possui um belo acervo de obras que estão divididos em todo o mundo. E depois de tanto estudar artistas estrangeiro e por fim poder estudar os brasileiro, escollhi Tarsila e Almeida júnior, por que são pintores que pintou obras surrealistas bem depois do impressionismo que vimos na semana anterior as obras de Manet Édourd A música na talherias, Olímpia, Almoço na relva e em seguida, Pós-impressionismo como Van Gogh que vimos no filme sonhos Akira Kurosaura continuando mas, não artista estrangeiro e sim brasileiro temos então dois deles Tarsila é Almeida Júnior.
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 na fazenda São Bernardo em Capivari, interior de São Paulo, e faleceu na capital do Estado em 1973, permanecendo, ao longo de seus 87 anos de vida, sempre à frente de seu tempo.De família abastada, teve uma infância paradoxal, vivendo simultaneamente um cotidiano de menina rica (pois tudo o que sua família usava – roupas e utensílios – vinha diretamente da Europa), e crescendo entre bichos e plantas, em meio a paisagens simples e de gente humilde, na fazenda onde morava.
José Ferraz de Almeida Junior (1850-99). Nascido em Itu (SP) e falecido tragicamente em Piracicaba, no mesmo Estado. Demonstrando desde a mais tenra idade inclinações artísticas, teve no Padre Miguel Correa Pacheco seu primeiro incentivador,
O Violeiro era figura notória da cidade, misto de enfermeira e dançarina num cabaré local. De inspiração outra são, evidentemente, as várias figurações de Maria Laura que perpassam por sua produção: porque Maria Laura é A Noiva (1886), ela é quem simboliza A Pintura, no quadro, de 1892, hoje na Pinacoteca de São Paulo
Tarsila foi uma modernista: pintou o Brasil, desrespeitou normas clássicas da pintura
nacional e encheu suas telas de cores, muitas cores, conseguindo traduzir em tons vibrantes todas as sombras de um país que, segundo a sua própria visão apurada, “também é caipira.Rosa azuis e tons quentes é o que encontramos nas obras da pintora a primeira fase de Tarsila segue um curto período antropofágico( Abaporu,1928 )com redução de cores e de elementos, imagens oníricas e atmosfera surrealista. A viagem á Rússia, em 1931, está na origem de uma brusca mudança social em sua obra (Operário, 1933).

Música e tecnologia

É impossível não perceber o avanço tecnológico em nosso meio, tomando conta de vários setores da nossa sociedade. Ela veio facilitar a nossa vida. E foi tão bem vinda que está presente até nas letras de música como na música “Start dos astronautas” que diz o quanto a tecnologia está presente no nosso cotidiano. Veja

Start
E começa mais um dia
Cotidiano e tecnologia

Eu posso ver em 3ª dimensão
Cinema preto-e-branco pela televisão

Eu vou compor uma música eletrônica
No meu violão

E poderia destruir a bomba atômica
Com meu controle remoto
Stand by

Tecnologia! dia-a-dia

Restart
Com uma lógica analógica
A minha vida é um vídeo game

E com minha caneta ótica
Escrevo holografia em poesia concreta

Eu vou compor uma música eletrônica
No meu violão

E poderia destruir a bomba atômica
Com meu controle remoto
Stand by

Tecnologia! dia-a-dia

Astronautas - Letras

http://astronautas.musicas.mus.br/letras/194210/

Tecnologia na arte

A Arte feita por um computador é uma das mais belas manifestações artística. Está foi criada pelo artista André Kajarana, que usou na ilustração, ferramentas inteiramente digitais de computação gráfica: Traços primários e cores em programa gráfico CorelDraw, vetorizado em CorelTrace e acabamento (Luz e sombras) no programa PhotoShop. Ao contemplar essa obra se vê o aspecto individual de seu criador. Obviamente se vê uma distinção da obra manual e tecnológica. Está é uma conquista dos gênios contemporâneos.

O professor de artes precisa em primeiro lugar ter um bom conhecimento do seu currículo e também dos procedimentos adequados para a transformação do saber no século XXI. É preciso ter clareza sobre o contexto teórico do processo de ensino.
De acordo com as proposta dos Parâmetros Curriculares Nacionais, a arte para os educadores passou a ser de total relevância com relação as outras no ensino - aprendizagem. Sendo assim o professor deve desenvolver atividades que sensibilize a imaginação e a percepção favorecendo o conhecimento artístico. Também visar a livre expressão e a criatividade, fornecer ao aluno subsídios que possibilite a apreciação e reflexão, sobre obras elaboradas por diferentes culturas. O professor deve propiciar aos alunos uma visão clara do tempo histórico estabelecendo relações com o passado e com a contemporaneidade.

A sociedade e a tecnologia

A tecnologia vem sendo uma grande aliada e bem aceita pela a humanidade. É a principal responsável pela integração da sociedade no mundo globalizado. Tendo um grande impacto de inovações tecnológicas nos diferentes setores, social, econômico e políticos, vem diminuindo a distância interna e externa dentro das empresas transmitindo informações no tempo de um piscar os olhos.

Nas escolas cada dia vem surgindo novas tecnologias que vem marcando presença no dia-a-dia de crianças e adolescentes como, televisão computador, vídeo game, celular, e MP3. Sendo assim se faz necessário que as escolas procurem se adaptar as novas tecnologias criando ambientes de aprendizagem mais significativos para chamar atenção dos alunos. Algumas já se adaptaram, e um dos equipamentos que vem ganhando espaço é a lousa interativa. O equipamento funciona como um computador de uso coletivo, com uma ferramenta tipo caneta, o professor pode explicar as atividades circulando palavras ou movendo os intens. Para as aulas ficarem interessante podem ser exibidos vídeos, fotos, slide e som podendo ainda acessar a internet e ler notícias juntos com os educando.

A nova tecnologia também ajudou as músicas eletrônicas se expandirem. Existem festivais diariamente com atrações internacionais, um dos eventos que está para acontecer é Spirit Of London segundo o site spiritoflondon.com.br, o evento acontece em 12 de setembro no Sambódromo do Anhembi. Com os computadores de áudio facilitou a produção e a modificação do som da música. É criada da seguinte forma: Enquanto um instrumento musical de uma banda está sendo tocado o DJ, modifica o som no exato momento por meio de aparelhagem própria, surgindo assim a música eletrônica. Sem dúvida a tecnologia faz com que a música eletrônica seja uma bela manifestação da cultura contemporânea.

Artes e a tecnologia caminham cada vez mais juntas. Podemos observar em filmes como o Tron foi o primeiro filme a utilizar recurso da computação gráfica na história do cinema, conforme a Informações escrita pelo professor Marcos Ramoné no seu blog. No enredo, Kevin Flyn é um programador que foi transportado para o vídeo game que ele mesmo criou, Flyn é transformado no programa Clu e precisa enfrentar o software especializado em segurança. Depois desse filme apareceram vários outros como 2001 Uma Odisséia No Espaço, um dos melhores trabalhos do século XX, nos trouxe uma realidade até então desconhecida do passado e do futuro. O filme lançado em 1968 fez uma viagem histórica e profética de 2001 expondo possibilidades e desafios que a humanidade teria para chegar ao êxtase da evolução humana. Um trabalho revolucionário cheio de tecnologia atingindo um dos objetivos das artes, que é transportar indivíduos pelo tempo e espaço através da poesia.

Nos hospitais e consultórios médicos a tecnologia se tornou fundamental e vem ajudando os médicos a salvar vidas. Remetendo a inteligência artificial robótica os médicos fazem cirurgias que antes era impossível de realizar, representando assim mais chance de vida aos pacientes.

A tecnologia contribui tanto para o progresso quanto para um retrocesso social se levarmos em conta o problema de como o crescente uso da tecnologia, vem substituindo o trabalhador e eliminando postos de trabalho. Um único programa pode desempenhar o papel de muitos funcionários os tornando obsoletos e inviáveis a uma empresa em questão. Assim a sociedade ganha e perde ao mesmo tempo. Portanto é necessário que se reflita a respeito.

Selma Rodrigues

Música

A tecnologia e a sociedade

A tecnologia vem surgindo- E as pessoas adquirindo
E um sonho realizado - No mundo globalizado
Trouxe conforto pra mim - trouxe conforto pra você.

Tudo que aparece eu quero - porque eu preciso ter
Desde idade da pedra até os tempos atuais – a tecnologias que surgiu nos despertou a querer sempre mais


Eu não sei, mas viver sem ter♪
Eu não sei, mas viver sem ter ♪
Eu não sei, mas viver sem ter ♪

E a agora o que fazer o nosso planeta está a sofrer.
A maquina substitui o homem no seu afazer
Com o aquecimento global o homem vai morrer


Sobrou pra mim sobrou pra você
E agora o que fazer
Eu quero viver
Eu não sei, mas viver sem ter♪
Eu não sei, mas viver sem ter ♪
Eu não sei, mas viver sem ter ♪

Selma Rodrigues